Atelier de réalisation
dimanche 7 décembre - 18 h
Haïm Adri
(Paris - France)
L’atelier de réalisation permet aux danseurs amateurs confirmés d’aborder le travail de création, avec un(e) chorégraphe différent à chaque session. Haïm Adri a dirigé cet atelier avec la complicité de Benoît Gazal, musicien contrebassiste.
Il a proposé aux stagiaires de travailler sur le
thème des sept pêchés capitaux : l’orgueil, l’avarice, l’envie, la colère, la luxure, la gourmandise, la paresse. Ces sept pêchés capitaux comme lieux
communs de l’imaginaire ont emmené les
stagiaires, par leurs rapports passionnels et
actuels, à explorer des pistes nouvelles, des liens possibles entre la musique et la danse.
Les stagiaires : Carole Alazard, Nathalie Borger, Sarah Brochard, Christine Desfeuillet, Emilie Labergère, Clémence Prévault et Laure Wernly.
Haïm Adri
Formé en Israël puis en France. Sa rencontre avec le théâtre et la découverte d’une implication physique, du corps et de la voix comme matière de l’œuvre artistique l’ont conduit en France, chez Jacques Lecoq où la dramaturgie est recherchée à travers les formes visuelles du travail masqué, et grotesque, et par l’approche de l’objet comme partenaire de jeu.
Par la voie de rencontres intellectuelles et artistiques, il s’engage peu à peu dans un parcours d’interprète chez Mercèdes C. Aguirre, Michel Laubu, Anne-Marie Pascoli, Ariane Mnouchkine, Olivia Granville…
L’improvisation le conduit par ailleurs au devant de la danse-contact et de la composition chorégraphique instantanée, espaces d’une recherche fondamentale sur les processus d’écriture, où il rencontre Steve Paxton, Lisa
Nilson, Simone Forti, Julien Hamylton.
En 1998, il fonde la Compagnie Sisyphe Heureux, espace de recherche et de création au sein de laquelle se développent des collaborations artistiques pluridisciplinaires et se croisent les regards singuliers et complémentaires d’artistes chorégraphiques, de musiciens, de techniciens de l’image et du son. Un projet de frottement utopique qui accompagne son parcours artistique.
Il a créé et tourné des pièces chorégraphiques et des vidéos, où le dialogue du corps et de la lumière, de la bande son et des images filmées témoignent de ces écritures transversales.